Cleveland innfæddur kemur aftur heim til að byggja upp stórum stíl textíl prentun stúdíó

Dan Bortz vefnaðarvöru

(Courtesy Guest Blogger Dan Bortz, listamaður)

The Time Change Generator í Cleveland er fínn-brennidepill, stærri textíl skjár prentun stúdíó sem byggð er af mér og maka minn. Ég er upphaflega frá Cleveland, en ég fór heim í 2008 til að sækja Kaliforníuháskóla í Oakland, Kaliforníu, þar sem ég kynnti langtíma maka minn, Lynnea Holland-Weiss. Í vor 2018 flutti við æfingar okkar til Cleveland til að byggja upp draumastúdíó okkar. Mín framtíðarsýn er að búa til litla og stóra skjámyndir á dúk, endurtekin myndefni og klæðningarprentun á upphaflegu listaverkum mínum og annarra heimilisfastra listamanna. Stærsti mælikvarði sem við munum gera er 5 'by 6'. Það myndi ekki aðeins þjóna sem persónulegur stúdíó, en myndi koma listamönnum frá og til að hanna og prenta textíl. Frá víðtækum ferðalögum hefur ég tengst mörgum listamönnum sem ég virða og dáist. Heildarmarkmið mitt er að búa til pláss til að gera tilraunir með spennandi miðlum fyrir sjálfan mig og aðra. Mig langar til þess að geta séð mikið af plássi og samtímis að koma innlendum og alþjóðlegum hæfileikum til Cleveland.

HGR hefur verið heildar fjársjóður kistu í vinnustofubúnaði, hvað þá innblásturinn bara að ganga um og horfa á skrýtna gamla vélar. Án fullrar skilnings á því sem ég er að skoða, allt sem ég sé er efni og lögun, hugsað um hvernig ég gæti endurútgáfu eitthvað í listaverk. Eða notaðu það í stúdíónum mínum. Við höfum fundið mjög mikið málmþrýstibíl fyrir stúdíóið, gott ljósborð, húsgögn. Það eru líka margar aðrar hlutir sem við höfum auga á fyrir hugsanlega notkun. Hér er gamall teikning mín til að sýna þér hvernig stað eins og HGR getur haft áhrif á teikningar mínar:

Dan Bortz vél teikning

Þú getur fylgst með vinnu Dan við Instagram hjá @JBECAUZE @TIMECHANGEGENERATOR eða @LYNNEAHW.

Q & A með Waterloo Arts Fest Artist-in-Residence Angela Oster

Listamaður Angela Oster

Hvenær vissir þú að þú værir listamaður?

Ég hef alltaf elskað að teikna og gera hluti, en það tók nokkurn tíma að líta á mig listamann. Ég held að það sé eftir að ég þróaði vana að teikna á hverjum degi sem ég hafði sjálfstraust til að kalla mig listamann.

Hvernig fékkstu þjálfunina þína?

Ég er með BFA frá The Cleveland Institute of Art og tók starfsnám í viðskiptalífinu í menntaskóla. Ég gerði einnig ráðgjöf með Dan Krall, myndlistarmanni og skemmtikrafti. Ég æfa líka mikið á eigin spýtur.

Hvaða tegundir af vinnu býrðu til?

Ég teikna aðallega teiknimyndir. Markmið mitt er að gera þau fyndin, skrýtin, sæt og góð. Ég geri líka litla skúlptúra ​​út frá teikningum mínum. Mér finnst gaman að hringja í þá viðkvæma skrímsli og breiður eyed weirdies. Í listaskóla lærði ég uppsetningar- og frammistöðu list; svo hef ég líka áhuga á gagnvirkum, opinberum listum. En hlaupandi þema er að kalla á gleði, hvort sem það er sætur teikning eða fjörugur skúlptúr.

Angela Oster vampíra teiknimynd

Hvað hvetur þig?

Ég er innblásin af öllu! Stundum er það uppskerutími kveðja nafnspjald eða gömul myndskeið af fjör eða fornbragð. Ég er aðdáandi af svo mörgum listamönnum og svo mörgum tegundum af listum, og það fær allt mashed upp í teikningar mínar og sculpts. Það er hvati sem gerist.

Hvað gerir þú þegar þú ert ekki að búa til list?

Þegar ég er ekki að búa til list, mér finnst gaman að horfa á list í söfn og galleríum. Ég kenna í BayArts og vinna hlutastarfi hjá Ohio Citizen Action. Ég elska að eyða tíma með fjölskyldu minni og vinum, horfa á kvikmyndir, synda og fara á flóamarkaði og bókasöfn.

Hefur þú farið í HGR fyrir vinnu þína?

Já! HGR er eins og sælgætisverslun fyrir listamenn. Það er svo mikið hráefni; Það er takmarkalaus og hvetjandi, og það er á viðráðanlegu verði!

Ef svo er, hvað hefur þú fundið og hvernig hefur þú notað það?

Ég fann smá appelsínugul "High Voltage" borði til að nota í opinberri skúlptúr fyrir Waterloo Arts. Borðið var vendipunktur í þróun hugmyndar míns fyrir skúlptúrina, og það hefði ekki gerst án HGR.

Hvernig komstu að sem listamaður í búsetu með Waterloo Arts Fest?

Ég hef tekið þátt sem söluaðili í mörg ár á hátíðinni. Ég held að það sé svo einstakt í því að það er raunveruleg hverfi atburður. There ert a einhver fjöldi af handahófi starfsemi fyrir gesti á öllum aldri. Á þessu ári var ég boðið að gera búsetu, svo ég stökk á tækifærið.

Segðu okkur frá verkefninu.

Ég byggði "Orange Flutningur Machine" - samfélag skúlptúr sem starfaði sem kjósandi skráning búð og hjálpaði einnig að safna hlutum fyrir "A Litur fjarlægður" í SPACES Gallery. Ég reisti risastórt, opið uppbyggingu úr hula hindrunum og þekki það með appelsínugulum borði. Ég bað fólk um að koma mér með einhverjum appelsínugulum hlutum: föt, leikföng, íþrótta búnað, heimilisliður osfrv. Hlutirnir hafa verið skráðar og birtar sem hluti af uppsetningu Michael Rakowitz í SPACES, á FRONT International.

Angela Oster Orange Flutningur Machine hugtak teikningAngela Oster Orange Flutningur MachineAngela Oster Orange Flutningur MachineAngela Oster mótmæla fyrir lit sem er fjarlægður

Hvað er næst?

Ég er að skipuleggja pop-up hóp sýningu í Osterwitz Gallery staðsett á 15615 Waterloo Road í Cleveland á Sept. 7. Ég gaf 30 listamönnum "Ting-a-Ling Tina" Dúkkuna, örlítið dúkkan inni í örlítið síma. Hver listamaður getur sérsniðið dúkkuna, eða búið til nýtt stykki sem er innblásið af dúkkunni. Það ætti að vera skemmtilegt sýning!

Q & A með Waterloo Arts Fest Artist-in-Residence Susie Underwood

aðdáandi öxl sett hönnun af Susie Underwood fyrir framleiðslu West Near Theatre á Aida
aðdáandi öxl sett hönnun Nálægt West Theatre er 2018 framleiðslu Aida

Hvenær vissir þú að þú værir listamaður?

Ég hef alltaf elskað að gera hluti og koma upp með skapandi frásagnir. Þegar ég var krakki, myndi ég lesa skáldskapar eða vísindaskáldsögur, og þá myndi ég búa til búninga eða leikmunir innblásin af sögum. Það er sagt að ég held ekki að ég væri ánægð með að hringja í mig listamann fyrr en ég hafði lokið nokkrum búnaði með fyrrum listasamfélaginu, Art Club, um mitt 20. Mér fannst ég raunverulega gera eitthvað einstakt og frá eigin sjónarhóli í fyrsta skipti og það hjálpaði mér að vera ánægð að kalla mig listamann.

Hvernig fékkstu þjálfunina þína?

Ég fór til Ohio State University fyrir list og blaðamennsku, fékk húsbónda minn í listasafninu frá Antioch University Midwest og fékk mikla reynslu af því að vinna með stúdíó- og fjölskylduáætlunum í Columbus Museum of Art. Mikið af þekkingu minni er sjálfstætt kennt. Skóli getur aðeins fengið þig hingað til.

Hvaða tegundir af vinnu býrðu til?

Susie Underwood í búning Mér finnst gaman að "reyna" á margar mismunandi gerðir listaverka, og ég er venjulega farsælast þegar ég sameina uppsetninguna með frammistöðu og þátttöku áhorfenda. Svo, í stað þess að hafa listasýningu, gæti ég sett það upp eins og bílskúrsölu. Eða ég gæti framkvæma setustofa lög meðan klæddur sem útlendingur, en sprunga nerdy brandara og áreita áhorfendur með leikmunum. Fyrir Waterloo Arts Fest bjó ég til "stofu" undir tjaldi og mála allt hvítt þannig að gestir gætu skreytt litla "heiminn minn". Ég vil frekar breyta andrúmslofti og umhverfi frá venjulegu sjónarhorni, sem ég finn að vera laglegur leiðinlegur.

Hvað hvetur þig?

Ég elska að finna nýja listamenn á Instagram; Það eru nokkur frábær listamenn í Los Angeles, New Orleans og Melbourne núna. Dragðu drottningar hafa virkilega hækkað æfingu sína í suma bestu samtímalist þarna úti og þau hafa orðið mikil áhrif á frammistöðu mína. Ég er líka innblásin af Cleveland City, skrítnu sögu og kitsch og fegurð sem er tekin af sjálfsögðu. Ég elska tónlist og vísindaskáldskap; Svo kemur það stundum út.

Hvað eru hugsanir þínar um með listameðferð?

Ég hef áhuga á vaxandi sviði listameðferðar en ég er ekki virkur þátttakandi í henni. Ég sýndi sýningu á Columbus Museum of Art sem var lögð áhersla á mismunandi leiðir til að hægt sé að nota list á meðferðarfræðilegan hátt. Ég sýndi vettvangi almennings, sem kann ekki að vera meðvitaður um allt sem gerist eða möguleika listameðferðar.

Hvernig komstu að sem listamaður í búsetu með Waterloo Arts Fest?

Ég var ráðlögð sem hugsanleg listamaður þar sem ég er góður í að búa til gagnvirka, þátttakandi reynslu og vinna með almenningi. Árin mín sem safn kennari gerði mig þannig.

Segðu okkur frá verkefninu.

Ég setti upp 10 'x 10' tjald með stofuhúsgögnum inni. Allt var hvítt, jafnvel fötin mín, þannig að gestir gætu mála og skreyta smáhúsið mitt. Ég hafði líka chandelier sem þeir gætu hjálpað til við að búa til með því að bæta rusl úr purses þeirra, og rag gólfmotta að þeir gætu hjálpað vefnaði. Það var innblásin af ást minni um að rehabbing og skreyta heimili mitt. Ég vil að fólk skilji að sköpunargáfu þarf ekki bara að fara fram í listastofu. Það ætti að vera innrennsli í alla þætti lífsins. Skapun er mikilvægt fyrir lifun okkar og við þurfum það nú meira en nokkru sinni fyrr. Við þurfum leiðtoga sem geta búið til nýjar hugmyndir, ekki bara eyðileggja hluti sem þeir líkjast ekki.

Hvað er næst?

Ég hef hugsanlega veggmynd á sjóndeildarhringnum, ef ég get alltaf lokið hönnuninni!

Susie Underwood veggmynd fyrir Porco Lounge, Cleveland
veggmynd fyrir Porco Lounge, Cleveland
Vefur Susie Underwood er fyrir Wonder Room listasafnið í Art of Art
WEB fyrir Wonder Room listasafnið í Art of Art
Undirbúningur Susie Underwood er fyrir framleiðslu á The Hunchback of Notre Dame í Near West Theatre
borðar fyrir 2018 nærri West Theatre leiksins The Hunchback of Notre Dame

Susie Underwood

Sumarlistarskólakennarar hanna og byggja vindhljómar með því að nota endurheimt efni

Larry Fielder Rust Stof & Annað 4 Bréf Orð
Larry ráðleggur og tryggir öryggi

Waterloo Arts bauð árlegu Round Robin sumarlistabílnum sínum til barna á aldrinum 6-13. Fyrsta fundurinn var haldinn júlí 9-20 og seinni lotan er júlí 23-Aug. 3. HGR Industrial Surplus var styrktaraðili vegna þess að við erum fjárfest í STEAM menntun.

fleiri hráefni Waterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter WordsWaterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Annað 4 Letter Words hráefni

Í júlí 17 notuðu nemendur nýtt, endurheimt og bjargað efni í Rust, Dust & Other 4 Letter Words til að gera vindhlaup. Larry Fielder, eigandi, fann 90% af efnunum í Goodwill og Salvation Army. Nemendur notuðu vír, æfingar og önnur handverkfæri til að setja saman málm og tréverk. Það var ótrúlegt að horfa á hópvinnu eins og þau voru teknir og vandamál leyst saman til að búa til hagnýtar og skreytingar hlutir.

Waterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter WordsWaterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter WordsWaterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter WordsWaterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter WordsWaterloo Arts Round Robin í Rust, Dust & Other 4 Letter Words

16th árlega Waterloo Arts Fest er í þessari helgi

Waterloo Arts Fest merki

(veitt með leyfi Waterloo Arts)

16th-Annual Waterloo Arts Fest er laugardagur, júní 30, 2018, frá 12 pm til 7 pm í Waterloo Arts & Entertainment District, Cleveland, á Waterloo Rd. milli E. 161 St. og Calcutta Ave. og lögun meira en 40 sveitarfélaga hljómsveitir spila mikla blöndu af tónlist, staðbundnum handsmíðaðir listasölumenn, bestu vörubíla CLE og spennandi blanda af nýjungum og gagnvirkum listrænum reynslu fyrir alla aldurshópa. Á Waterloo Arts Fest er hægt að rúlla upp ermarnar, fá hendurnar óhrein og gefa list að reyna.

Þessi samfélagsviðburður er framleiddur af Waterloo Arts, listamiðstöð sem er ekki í hagnaðarskyni og hefur það að markmiði að auðga umhverfið á menningarlega og efnahagslega hátt með því að skapa örvandi listamiðlun með sýningum, sýningum, sérstökum viðburðum og fræðslu fyrir fólk á öllum aldri. Auk þess að stýra þessari hátíð, stýrir Waterloo Arts listasafn, opinber listaverkefni, samfélags listamiðstöð og listamiðstöðvar listamanna.

Hvað er nýtt á þessu ári?
Á þessu ári erum við spennt að kynna listamannabókaáætlun fyrir atburðinn. Í fjögur til sex vikur sem liggja frammi fyrir hátíðinni munu valdir listamenn búa til tímabundna listasamsetningu sem verður kynnt á hátíðinni og aðdáendur geta fylgst með eftir því sem listamenn senda framfarir af störfum sínum sem leiða til stórs í ljós. Listamenn þessa árs eru Angela Oster og Susie Underwood. Á hverju ári viljum við bæta við íbúðarhúsnæði þangað til við eigum eins mörg og 20 listamenn búa til stórar uppsetningar fyrir atburðinn.

Fyrir frekari upplýsingar og viðburðarforrit skaltu heimsækja waterlooarts.org/fest.

Waterloo Arts Juried Sýning opnun móttöku Júní 1

Waterloo Arts juried sýningin Damp eftir Katy Richards
"Damp" eftir Katy Richards

Árleg Waterloo Arts Juried Sýningin er kynnt í samstarfi við Praxis Fiber Workshop og Brick Ceramic + Studio Design með listaverkum sem valin eru af 2018 Guest Juror Ray Juaire, eldri sýningarstjóri hjá Museum of Contemporary Art, Cleveland. Verk 87 listamanna frá Bandaríkjunum og Kanada verða sýndar á Waterloo Arts, Praxis Fiber Workshop og Brick Ceramic + Design Studio. Verðlaunin eru styrkt af Brick Keramik + Hönnun Studio, CAN Journal, Praxis Fiber Workshop, Skúlptúr Garden, Waterloo Arts, og Zygote Press, Inc. Mæta 2018 dómara og þátttakendur listamenn í júní 1 frá 6-9 pm á dreifbýli opnun móttöku á 15605 Waterloo Rd., Cleveland, með lifandi tónlist og léttar veitingar.

Sýningin mun birtast frá júní 1 til júlí 21, 2018.

Skráningin er opin fyrir ævintýragarða sumarsýningabúðir á Waterloo Road

Waterloo Arts Round Robin Sumarlistarbúðir

Þetta sumar verður Waterloo Arts í hinu virka umhverfi. Danielle Uva, stjórnarformaður Waterloo Arts, tók þátt í tveimur strákunum hennar, 10 og 7, í þeim tíma í búðunum í sumar. Börnin hennar fóru til nokkurra tjaldsvæða um sumarið en Round Robin segir hún: "var langt í uppáhaldsliðið þeirra." Þeir fundu tímann með faglegum listamönnum í eigin rýmum og galleríunum og vinnustofunum í kringum Waterloo þar sem búðirnar eru haldnir náinn og því meira spennandi. Skipulagning búðarinnar er þannig að nemendur læri af faglegum listamönnum um nýtt miðil á hverjum degi, svo sem keramik eða prentun, og gera lítið verkefni á miðöldum dagsins.

Waterloo Arts sjálft er samfélagsrými og stofnunin hvetur menningu þar sem nemendur fá sér eignarhald yfir pláss og frelsi til að gera tilraunir. Kennslan og stillingin gerðu nemendum tilfinningu fyrir því að þau voru hluti af eitthvað stærra en sjálfum sér, og ári síðar talar börn Uva enn um hvað þeir gerðu í Waterloo. Til dæmis skrifa nemendur prentuð T-shirts á síðasta ári og strákarnir taka mikla áherslu á að þreytast eitthvað sem þeir hugsuðu og gerðu. Ekki aðeins eru þau ennþá í skyrtu þó að þeir endurspegla jafnvel hvað þeir myndu breyta um hönnun þeirra. Þeir töldu sig hafa vald til að gera eitthvað algjörlega þeirra eigin, og þeir endurspegla sjálfan sig á ferlinu.

Það var einn daginn í búðunum á síðasta ári þegar nemendur lögðu áherslu á trefjaralist og voru kennt í æfingum hvernig á að litast efni og hvernig á að líða. Praxis er rekinn í hagnaðarskyni sem starfar sem samvinnufélags textíl stúdíó, bjóða námskeið, stúdíó pláss og samfélagsleg pláss fyrir allar trefjar listir ferli eins og vefnaður, dúk hönnun og snúningur garn. Jessica Pinsky, framkvæmdastjóri, gerir ráð fyrir að nemendur á þessu ári leggi áherslu á að flækja. Markmið Pinsky fyrir nemendur er að fá þá að hugsa um hvar efnið kemur frá og hvernig það er gert-hvernig teppið byrjaði sem trefjar sem var breytt í klút og síðan að lokum teppi foreldrar þeirra keyptu í verslun. Pinsky vonast til þess að nemendur hafi vald til að búa til eitthvað. Ferlið að hafa hugmynd og fylgja því í gegnum ferlið við framkvæmd til að búa til áþreifanlegt atriði, gefur fólki á öllum aldri tilfinningu um eignarhald.

Á þessu ári mun tveggja vikna langan búð hlaupa tvisvar, júlí 9-20 og júlí 23-Ágúst 3, á virkum dögum frá 9 að hádegi og er aðeins $ 200 í tvær vikur. Það er opið fyrir börn á aldrinum 6-13. Árið 2009 verður endurtekning á tjaldsvæðinu svipuð og á síðasta ári: nemendur verða kenntir daglega af faglegum, staðbundnum listamönnum sem sérhæfa sig í trefjaríþróttir, keramik, prentun, götulist, grafísk hönnun, woodworking, jóga, lituð gler og fleira. Hvern dag í búðunum er lögð áhersla á einn af þessum sérkennum og nemendur fá að kynnast og nota mismunandi framleiðslustaðir og gallerí á Waterloo. Þeir munu heimsækja og / eða vinna með Praxis Fiber Workshop; Brick Keramik + Hönnun Studio; Agnes Studio; Rust, Dust & Other Four-Letter Words; Tattoo og Graffiti Artist Chris Poke; Azure litað gler; Pop Life Yoga Studio; og aðrir.

HGR Industrial Surplus er fjárfest í STE [A.] M. (vísindi, tækni, verkfræði, listir og stærðfræði) menntun og taka þátt ungt fólk í starfsemi sem hvetur þá til að velja starfsferilsvið á þessum sviðum. Í því skyni höfum við lagt fram framlag til listamiðstöðvarinnar í Waterloo Arts. Ef þú ert ekki með börn í þessum aldurshópi til að senda, gætirðu hugsað þér aðra stuðningsaðferð sem fjárfesting í samfélaginu okkar og börnum okkar.

Nánari upplýsingar, til að gefa eða skrá sig fyrir búðina, er að finna á waterlooarts.org.

Ný veggmynd af heimsþekktum hönnuðurargoðum Waterloo Road byggingunni

Camille Walala veggmyndin Collinwood Ohio

(Courtesy Guest Blogger Amy Callahan, framkvæmdastjóri Waterloo Arts)

Kannski hefur þú undanfarið tekið eftir nýjum blettum af litum sem virkja eins og beacon á Waterloo Road. Hin nýja veggmynd, hönnuð af frönskum og breskum menntaðum hönnuði og listamanni Camille Walala, var ráðinn af Jack Mueller, fasteignasala sem á fyrri bankaþinginu á Waterloo Road. Byggingin, þegar hún er búin að vera innan, mun vera heima hjá Poplife, sprettiglugga, heilsufæði og aðeins jóga stúdentspróf.

Vinna Walala er innblásin af ítalska forystu Memphis Movement frá 1980s en er uppfærð með áhrifum frá Ndebele ættkvíslinni og sjónlistum. Hún hefur stórfellda verk í sumum mikilvægustu borgum heims: New York, París, London, Sydney, og nú Cleveland. Mueller segir að hann hafi komið í veg fyrir vinnu Walala á netinu og var spenntur um áhrif hennar á Memphis. Þaðan þróaði listamaðurinn og fjárfestarinn vináttu með Instagram, bæði að deila ást í myndrænum formum og djörf litum. Þegar Mueller sá tækifæri til að þókna veggmynd frá uppáhalds listamanni sínum, komst hann út til að koma Camille og félagi hennar, Julie Jomaa, yfir Atlantshafið fyrir verkefnið.

Mueller segir að það sé mikilvægt fyrir hann að ytri byggingin endurspegli innréttingu sína með því að sýna fram á að fyrirtæki hans sé vígslufullur í djúpstæðri djörf form og bjarta liti. Hann setur það einfaldlega: "Mig langar til að gera heiminn litríkari." Walta er fagurfræðilegur, springur með sólríkum litum, svo sem kirsuberrauðum, árþúsund bleikum, kanaríuljónum og nifty grænbláum, bætir við skvetta af lit, vonandi brosandi , og smá undrun á marga Clevelanders daga.

Waterloo er heppinn að hafa fjárfesta eins og Jack, sem trúir á almenna list og að gera list eins aðgengileg og mögulegt er. Almenningur listir eru mikilvægir vegna þess að ef þú býrð í hverfinu þar sem fátækt er, þá þýðir það ekki að fólk ætti ekki að geta séð list á veggjum sínum fyrir sakir listarinnar. Sérhver hverfi skilið eitthvað fallegt, eitthvað sem gefur einstakt stig af stolti og hjálpar til við að móta sjálfsmynd út fyrir íbúa. Einkum gatnamarkað er eins og að hafa samtal utan, og murals starfa sem dósir sem mannkynið þéttbýli okkar. Stal Walala byrjar samtal um sköpunargáfu og orku mannkynsins og um jafnréttisstefnu gatnamarka til vegfarenda.